"Wind of change", del grupo alemán Scorpions, se publicó incluida en el disco Crazy world (1990). Apareció posteriormente en el álbum en directo Live Bites (1995) y en Moment of glory (álbum en directo con la Orquesta Filarmónica de Berlín), además de en su álbum Acoustica. Como recordaréis., Scorpions grabó una versión en español de este tema, interpretada por Medina Azahara. La canción hace mención a los sucesos políticos de aquella época: la caída del muro de Berlín, el inminente fin de la Guerra Fría y y el fin del comunismo en Alemania.
Me apetecía compartirla con vosotros así que aquí está. Que la disfrutéis.
"Enter Sandman" es una canción de la banda americana Metallica, además del single principal y el tema que abre el quinto disco de la banda, llamado también Metallica. Se lanzó en 1991, pocos días antes de la salida del álbum al mercado.
Me encanta el riff de guitarra, que destaca por su contundencia y rotundidad. De esos fragmentos que dejan huella y que hacen que un tema sea recordado por mucho tiempo.
Desde su publicación, la canción ha formado parte del repertorio del grupo en todas sus giras; de hecho, fue la canción elegida para abrir los conciertos de la banda.
Con posterioridad, varios grupos versionearon este tema, entre ellos Motorhead o Apocalyptica.
En cuanto al vídeo musical, fue el segundo de la carrera del grupo, y el primero del disco Metallica. Se grabó dos semanas antes del lanzamiento del álbum. Al año siguiente ganó el premio de la MTV al "Mejor vídeo de rock" del año.
Supongo que lo conocéis, pero de todas formas ahí va.
Buenos días a todas y todos los que honraís mi desván con vuestra presencia. Que tengáis un buen comienzo de semana; y para ello, nada mejor que hacerlo con ritmo.
La irrupción de Led Zeppelin en el proceso musical por el que se pasó de los años 60 a los 70 fue decisiva en todos los ámbitos. Difícilmente puede hallarse una banda de rock que, recogiendo esencias todavía vivas al término de los 60, lograse de una forma tan clara crear un entorno y un estilo tan fundamental como el suyo en la década siguiente, por cierto la más incierta y compleja desde la aparición del rock and roll.
Led Zeppelin se convirtió en mucho más que el líder del heavy rock (como se le decía entonces). Su carisma como banda y la personalidad de sus miembros hicieron del grupo lo más sensacional de la "nueva música". No sólo sentaron las bases de un nuevo rock, sino que diseñaron, por decirlo de algún modo, unas pautas que marcaron la música de los diez años siguientes. Muchos otros grupos tuvieron más o menos éxito, pero ellos fueron los únicos que se mantuvieron por más de diez años.
Apostando por la primitiva estructura de grupo (batería, bajo guitarra y cantante), fueron la suma expresión de la libertad creativa, los más consecuentes con su obra; y además de todo eso, fueron lo más aplastante, directo y contundente, a la vez que real, de una década que contó con demasiado de artificial, vacío e incluso pintoresco.
Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones, John Bonham... un elenco de músicos seguramente irrepetibles, con un éxito arrollador. Como curiosidad os diré que es el único grupo que tiene todos sus LPs entre los 100 más vendidos de la historia además de los Beatles (aunque no haya comparación posible, por ser épocas tan distintas).
Os dejo un vídeo de una actuación suya allá por el año 1973. Genial.
Corría el año 1994 cuando la banda británica Pink Floyd se embarcaba en una gira mundial llamada "Division bell tour". En mi opinión uno de los espectáculos de música en vivo más impresionantes que se ha podido ver jamás, sobre todo para quien pudo verlo en directo.
De aquella gira se editó un año después un doble disco recopilatorio, compuesto por 24 temas repartidos en dos CDs, llamado Pulse. Posterioremnte se publicó también un DVD de uno de los conciertos de la gira, concretamente el celebrado en Londres.
Cualquiera de los temas de ese disco podría estar aquí, pero he elegido el que servía como colofón a su actuación: "Run like hell", tema que, como todos sabéis, formaba parte del álbum "The wall". Está interpretado por David Gilmour, puesto que Roger Waters había abandonado la banda diez años antes.
Como no creo que ni Pink Floyd ni este tema necesiten mucha más presentación, os dejo con el vídeo de aquel concierto.
Para los nostálgicos que quieran rememorar el tema original, aquí tenéis el enlace con el fragmento de este tema de la película de "The wall". Evidentemente, éste sí está interpretado por Roger Waters.
Espero no coger fama de baladero, pero da la casualidad que mis tres primeras entradas de esta sección son baladas. Bueno, la siguiente compensaré con algo más duro.
En este caso, he escogido un tema de Sting que para mí es una maravilla de canción; en mi opinión, de lo mejorcito que ha compuesto como músico en solitario.
"Fragile" fue editado en el año 1987, dentro del álbum Nothing like the sun, de la etapa en solitario de Gordon Matthew Summer. Está impregnado de una gran musicalidad, gracias fundamentalmente a los fraseos de guitarra que crean un clima cálido y muy acogedor. Si a eso unimos la sutileza de la voz de Sting, que proporciona al tema un gran lirismo, tenemos la combinación perfecta para obtener un producto exquisito.
Cuando hice el post de la B.S.O. de "Spirit", prometí hacer uno monográfico sobre Hans Zimmer, mi compositor favorito de bandas sonoras.
Hablar de la carrera de Hans Zimmer sería un poco largo, ya que ha compuesto alrededor de 30 bandas sonoras; así que, para no cansaros, os daré unos retazos de la obra de este genial músico.
Su primera banda sonora de renombre fue "Rain man", en el año 1988, a sus 31 años. Posteriormente, compuso otras bandas sonoras de películas tan famosas como "Black rain" "Days of thunder"o "Llamaradas".
En el año 1995, su buen hacer se ve recompensado con el óscar a la mejor banda sonora por la música de "El rey león", lo que le consagró definitivamente.
Otra fecha importante es el año 2000, cuando le puso música a "Gladiator", de Ridley Scott.
Últimamente, además de la B.S.O. de Spirit ya mencionada, ha compuesto la música de otras películas tan conocidas como "El último samurái", "Rey Arturo", "El código Da Vinci", las secuelas de Piratas del Caribe, y alguna otra más.
Como ya sabéis que me gusta acompañar mis entradas con un vídeo, pues llevo un rato largo intentando decidirme por un tema de los innumerables que tiene este compositor. Uff, ¡menuda papeleta!
Bueno, ya tengo uno que creo que representa la forma de componer de este excelente músico. Pertenece a la B.S.O. de "Pearl Harbor". Espero que os sirva para haceros una idea de la música que hace Hans Zimmer.
Aquí tenéis un enlace donde se hace un repaso a muchas de las películas en las que ha dejado su huella este brillante compositor. Dura 10 minutos, pero creo que merece la pena.
Me encanta este DVD. Se grabó durante la gira "Growing up" de Peter Gabriel en el año 2003. Se caracteriza por su exquisita puesta en escena, además de la calidad del sonido. Un detalle superoriginal es ver cómo los ayudantes de escenario y sonido trabajan durante el espectáculo.
He elegido el tema "Sledgehammer", uno de mis favoritos de Gabriel de toda la vida. Fue publicado en el 86 dentro del álbum So. En la grabación original destaca la presencia de instrumentos de viento, entre los que sobresale la flauta sintetizada, y la influencia de la música soul se hace patente a lo largo de la canción.
Algún día haré un post sobre Peter Gabriel, pero de momento os dejo con el vídeo. Supongo que lo conoceréis, pero merece la pena visionarlo de vez en cuando. Mola la chaqueta de bombillas.
Hace seis años, más o menos, empezaba yo a familiarizarme con los programas de descarga de música, con la idea de conseguir discos antiguos que tenía en vinilo y quería tener en CD, o discos que no se encontraban fácilmente a la venta en España.
El primer programa que utilicé fue el winmx. Supongo que lo conocéis. Este programa conectaba con muchísimos usuarios extranjeros, sobre todo americanos. Allí encontré varias cosas curiosas que desconocía por completo: pistas de ensayos de grupos que alguien grabó, versiones de discos publicados en otros países, que no eras iguales que los publicados aquí, etc.
Bueno, pues mi mayor sorpresa fue cuando buscando música de Queen, un día me encuentro un archivo que decía: QUEEN GREATEST HITS IV. Enseguida se me encendieron todas las alarmas, porque no tenía constancia ninguna de la existencia de este disco. De hecho, todavía no lo he encontrado por más que he buceado en todo tipo de enciclopedias musicales, tanto editadas en papel, como en internet. Aún así, en un blog que leí informaban de que fue publicado en 1996, mientras que en otros dos, aseguraban que este disco no existe.
Lo que más me llama la atención es que la carátula sí existe; se puede encontrar en muchas páginas de descarga de carátulas; sin embargo, en ella no figura crédito alguno, que es lo que más desconcierta, aunque lleva el logotipo de Parlophone, la misma discográfica del Greatest Hits II y el III.
Como la carátula trasera no se ve muy bien, os dejo la lista de los temas:
01.- Heaven for everyone
02.- Scandal
03.- Mustapha
04.- Dancer
05.- Rock it (prime jive)
06.- One year of love
07.- Love of my life
08.- You don't fool me
09.- Tie your mother down
10.- Tear it up
11.- 39
12.- Jesus
13.- Don't try so hard
14.- Spread yor wings
15.- Dear friend
16.- Fun it
17.- My baby does me
18.- The fairy teller's master stroke
19.- Made in heaven
20.- Forever
¿Existe este disco? ¿Es un invento de alguien? ¿Es una carátula falsa?
Si sabéis algo sobre esto, contádmelo; y si no, ya tenéis tema para investigar.
Ya me contaréis.
Para terminar este post, os dejo con el vídeo de la versión de "Love of my life" que Freddie Mercury y Brian May, con su Ovation de 12 cuerdas, interpretaron en Wembley '86.
Continuando con algunos de mis momentos especiales de música en vivo os traigo hoy un tema de esos que pasan a la historia por la puerta grande.
Habían transcurrido varios meses desde la muerte de Freddie Mercury cuando Brian May, John Deacon y Roger Taylor decidieron organizar un concierto para rendir homenaje a su compañero y amigo.
Se llevó a cabo en el estadio de Wembley en abril de 1992. A la cita acudieron más de 7o.000 personas y fue televisado en directo para más de mil millones de personas de todo el mundo. Según los entendidos, se ha convertido en uno de los acontecimientos más importantes de la historia del rock. Posteriormente, fue editado en DVD.
Liz Taylor, presidenta de la fundación norteamericana para la investigación sobre el SIDA fue quien comenzó el conmovedor homenaje con estas palabras: "Freddie fue una estrella extraordinaria que cruzó rápidamente nuestro paisaje cultural como un cometa iluminando el firmamento, y como otros que el mundo ha perdido a causa del SIDA, murió antes de su hora". El evento finalizó con todos los participantes cantando al unísono "We are the champions".
De todos los temas que componen el concierto, he elegido éste por varios motivos: es un pedazo de canción, por eso forma parte de mi Colección de Canciones; además, la interpretación de George Michael me parece fantástica; y por último, la sonorización es buenísima.
