10

Stone Temple Pilots - "Cinnamon"

En 2010, y después de nueve años sin publicar disco alguno desde Shangri-La Dee Da (2001) y su posterior separación dos años después, Stone Temple Pilots sacó a la venta el que es su sexto y, hasta la fecha, último álbum. el cual tuvo una buena acogida y unas buenas críticas en general. 


Se habló de que estaba inspirado en la música country y rock de los 60 y 70. "Between the lines" fue el primer single de Scott Weiland y compañía; "Take a load off", el segundo; y "Cinnamon", el tercero. Este tema me suena a Joy Division. teniendo en cuenta que no soy experto en este estilo musical.

9

Fleet Foxes - "He doesn't know why"

Armonías basadas en músca de los 60, digamos Bob Dylan, Neil Young, The Beach Boys o The Zombies; mezcla de música pop de tintes barrocos con elementos de rock clásico y pop británico... 

Esas fueron algunas de las opiniones que los críticos de música vertieron acerca de Fleet Foxes, formación musical que comenzó a fraguar en 2006 el guitarrista y vocalista Robin Pecknold, y que dio como fruto un álbum llamado también Fleet Foxes. Yo los conocí a través de Milhaud (cuánto tiempo "sin verte"), cuando hizo una colaboración en este blog sobre lo mejor del año 2008. Él acompañó a aquella entrada el vídeo de la canción estrella de aquel disco.


En cierta medida el éxito de aquel tema eclipsó otros muchos cortes del disco. Curiosamente, el otro día estuve escuchando el disco. Esta es otra gran canción.



El trabajo del año pasado, Helplessness Blues, es una prolongación de la obra anterior. Ciertamente recomendable para aquéllos que no lo conozcan.
6

Happy birthday, George?

Tras consultar varias fuentes más o menos fiables, ahora resulta que no está clara la fecha de nacimiento de George Harrison. Para mí que era el 25 de febrero, pero en muchos sitios se publica que fue el 24.

Sea como fuere, y puesto que mañana no voy a estar por aquí, tanto si es hoy como mañana:

HAPPY BIRTHDAY, GEORGE!!

8

Corizonas llegan a la ciudad

Allá por septiembre de 2011 se publicaba en Subterfuge Records el nacimiento de Corizonas, una banda que surgía de la unión de Arizona Baby y Los Coronas.

Esta noche llegan a mi ciudad, Albacete, con la gira de presentación de su último trabajo, The news today. Según otra fuente consultada, este disco hará las delicias de los que gustan el rock setentero, como se demuestra en alguno de los temas. Además comentan que no está muy claro el futuro de este proyecto.

No creo que pueda asistir, pero si así fuera, os informaré de primera mano.




10

Camel - Nude


Así comienza este álbum, una invitación en toda regla que sirve de carta de presentación de un gran trabajo, Nude, editado por el grupo Camel en el año 1982. Se trata de un disco conceptual, en la más pura línea del rock progresivo. Una obra continua de principio a fin, que hizo las delicias de los amantes del género, convirtiéndose en una impresionante metáfora musical, por obra y gracia de Andy Latimer y compañía, aderezada por las letras de Susan Hoover..



Todo el disco gira en torno a una historia basada en hechos reales. las peripecias de Hiroo Onoda, un soldado japonés que se negó a reconocer la derrota de su país, y fue dejado de la mano de Dios en una isla una vez acabada la Segunda Guerra Mundial, permaneciendo allí la friolera de 29 años, hasta que en 1974 fueron a relevarlo de su cargo. Curiosa historia.


Y así termina. Entre una y otra pista, trece temas más, entre los que se descubren pasajes intrigantes, solos de guitarra bastante sugerentes, delicadas orquestaciones, fondos de teclados preciosos, que crean todos ellos una atmósfera sonora ciertamente relevante y cautivadora, repleta de matices, sólo posible gracias al ingenio de estos grandes músicos. 

No os pongo más temas, prefiero que quien se sienta atraído por el disco lo vaya descubriendo por si mismo. Solamente me queda animar a aquellos que no se atreven con este estilo musical, no sin antes permitirme la licencia de haceros dos recomendaciones: la primera es que escuchéis el disco completo de principio a fin, si el tiempo os lo permite (se ideó para escucharlo así); la segunda es que escuchéis una grabación original, ya que está grabado casi todo en pistas continuas y sin cortes.
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La estela del heavy

Sin ánimo de alinearme ni a favor ni en contra, y a raíz de una conversación que surgió el otro día en clase de guitarra eléctrica sobre los diferentes estilos de música rock y sus fundamentos teóricos y prácticos, me vino a la memoria el origen de esta corriente musical, cuyo nacimiento está basado en circunstancias puramente lógicas y perfectamente comprensibles, guste o no guste. Para eso tengo un baúl tan grande. Tengo guardadas cosas que no me gustan en exceso pero que me ayudan a entender mejor este genial invento que es la música.


Y sin ánimo tampoco de dar lecciones de historia de la música a nadie, ahí va una sencilla explicación por si a alguien le interesara:

En Inglaterra siempre se consideró el heavy metal como movimiento "salvador" frente a la tecnología, la frialdad y el aspecto de "títeres" que según los rockeros ofrecían los músicos tecno. Casi podría hablarse de una vuelta a posturas radicales de los mods y de los rockers. de los 60. De hecho era la guerra entre la sofisticación y el rock auténtico que mantenía viva la llama del pasado.

Una de las razones del "boom" heavy estuvo en que no se no quedó confinado en los reductos de Gran Bretaña y Estados Unidos. En 1980, se erigió en la bandera del gran resurgir del rock en todo el mundo, de la mano de AC/DC, Rush, April Wine, y un largo etcétera. De este modo se convirtió en una de las parcelas más ricas de la música de aquella época.


Los grupos veteranos que seguían en pie (UFO; Thin Lizzy o Black Sabbath) encontraron una vía de mantenimiento, y los que se habían adelantado al "boom" (Gillan, Rainbow...) alcanzaron su mejor momento,  a las que se unirían formaciones con la fuerza de Iron Maiden, Judas Priest, Scorpions, etc.


Y otros artistas, apartados de grupos importantes o a la espera de mejores oportunidades, volvieron al frente de bandas que rápidamente alcanzaron el éxito (Ozzy Osbourne, Joan Jett. David Coverdale...).


En Estados Unidos se produjo el éxito discográfico de formaciones como Cheap Trick, o 38 Special, muy distintas en su concepción musical, lo mismo que Van Halen o Molly Hatchet, poniendo de manifiesto que allí el estilo quedaría un tanto diluido debido a la enorme extensión del país y a las diferencias existentes entre los distintos núcleos de influencia, desde Nueva York hasta Los Ángeles.



A partir de entonces, y hasta nuestros días, innumerables formaciones de heavy metal inundaron el panorama musical, con un significativo número de seguidores. Hay mogollón de chicos y chicas jóvenes que se apuntan a las escuelas de música rock exclusivamente para aprender a tocar este estilo musical. Si les gusta, hacen muy bien. 
4

Fleetwood Mac - "As long as you follow"

Poco después de la marcha de Lindsey Buckingham en 1987, Fleetwood Mac realizó una gira llamada Shake the cage, de la que se editó un vídeo llamado Tango in the night, y en la cual estrenaron su nueva formación, que a paritr de esa fecha incluía a Billy Burnette (hijo y nieto de los Burnette, de The Rock and Roll Trio), y a Rick Vito (que había tocado anteriormente con Bob Seeger, Bonnie Raitt, Jackson Browne, Little Richard, John Fogerty, etc). 


Aprovechando el éxito del disco anterior, la banda publicó un Greatest Hits (1988), con lo mejorcito de sus álbumes anteriores, así como dos temas inéditos en LP, y que salieron al mercado en formato single ese mismo año. Curiosamente la versión publicada en Estados Unidos difiere de la europea, ya que en esta última aparece el conocido "Seven wonders", que no se contempla en la edición americana.

Uno de esos dos temas, que fue el tema de lanzamiento del recopilatorio, es esta preciosidad de canción, culpable en su día de que yo (y supongo que mucha gente) comprara este disco. Con ustedes, "As long as you follow".

22

Tom Petty & The Heartbreakers - "I should have known it"


14 de febrero, San Valentín, día adorado por muchos y denostado por otros muchos. Sea como fuere, sobre gustos los colores; aunque este año es algo especial en cuanto a la blogosfera musical se refiere. Hoy se llama para unos cuantos de nosotros. "Día Tom Petty", querido por todos los que andamos por este mundo de música virtual.

Feliz "San Tom Petty" a todos.





P.D.: Cómo mola mirar el margen derecho del blog ahora mismo y ver tantos post dedicados a Mr Petty.
10

Fiction factory - "(Feels like) Heaven"


Publicado por los escoceses Fiction Factory, este es un tema habitual de los discos recopilatorios de los 80. Kevin Patterson y compañía lo editaron en su primer álbum, Throw the warped wheel out, en 1984. 

Sólo subsistieron tres años ya que se separarían en 1987, después de publicar su segundo trabajo, Another story. Pero durante su breve andadura musical, tuvieron tiempo de lanzar al mercado un puñado de temas llenos de sentimiento, canciones poperas melancólicas acompañadas por ritmos bailongos a base de sintetizadores y líneas de bajo con ciertas influencias funky.


Tras la publicación del primer single del mencionado Throw the warped..., "The ghost of love", salía al mercado el segundo sencillo, "(Feels like) Heaven", una canción que se convirtió en todo un hit en las radios new wave, llegando al número 10 de las listas americanas, así como al número seis de las británicas.

8

Jerry Reed - "That's alright mama"


Anoche andaba buscando unas canciones para hacer un post, cuando encontré esta versión del "That's alright mama", interpretada en esta ocasión por Jerry Reed, para quien no lo conozca cantante country americano y, sobre todo, innovador guitarrista.

Cuando tenga tiempo, le dedicaré un post a este señor como se merece. De momento, he aquí la versión en cuestión.


22

IT y UFO, bases del primer underground británico

Cuando todavía la psicodelia y todas las nuevas formas musicales surgidas en 1966, las cuales cristalizarían en el 67, eran básicamente un producto minoritario en Inglaterra, la aparición de una publicación llamada IT (International Times) y la apertura de un club llamado UFO fueron sin duda los auténticos motores del naciente underground británico, sentando las bases por las que el fenómeno tomó carta de naturaleza, cobró auge y llegó a su rápido climax.

La primera cabeza visible de ambos focos fue John Hopkins, pionero del movimiento underground en Inglaterra. Fundó la revista IT con ayuda de un pequeño grupo de intelectuales y artistas, y en sus páginas se recogía fundamentalmente el submundo de la escena británica, no el protagonizado por los grandes, como Beatles o Stones.

Otro protagonista de esta historia fue Joe Boyd, productor del primer single de Pink Floyd, y director musical de UFO. Posteriormente se dedicaría a producir a muchos artistas importantes, y terminaría siendo considerado como el introductor del folk-rock en Inglaterra.

Hopkins descubrió a Pink Floyd, los apadrinó para que grabaran su primer single, los lanzó, al igual que a Soft Machine; y finalmente creó su propio imperio a través del club UFO, la primera sala underground inglesa, que abriría sus puertas en diciembre del año 66, y que, al contrario que IT, que sobrevivió al declive del psicodelismo, cerraría definitivamente en octubre del año siguiente.


12

Guess Who - "Laughing"


Tras varios nombres sucesivos, como Al and the Silverstones o Chad Allen and the Expressions, hasta quedarse con su nombre definitivo, Guess Who, se convertían en la banda canadiense por excelencia, destacando entre un buen puñado de formaciones surgidas en la órbita del rock internacional, debido principalmente a la proximidad de Canadá y Estados Unidos y, sobre todo, al hecho de que los grupos incluían las principales ciudades canadienses en sus giras por Estados Unidos.

Entre 1969 y 1970 consiguen colocar varios hits consecutivos en las listas americanas, entre las que destacan "These eyes", "No time", "American woman" (quizá la más famosa, nº 1 en 1970), "Share the land" y "Laughing", una de mis favoritas.

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