14
Wilco - "Born alone"
Ya se va echando de menos un nuevo trabajo de los americanos Wilco, desde que publicaran el hasta ahora octavo y último álbum de estudio, The whole love (2011). Jeff Teedy y compañía se inclinaron por editar como primer single del disco "Art of Almost", el cual incorporaba en su cara B "I might", una versión de un tema original de Nick Lowe llamado "I love my label".
Sin embargo de ese disco me quedo con "Born Alone", en mi opinión el mejor corte del álbum.
4
No comment XXXIX
"Oh my sweet Carolina" - Ryan Adams & Laura Marling
(versión original incluida en el álbum Heartbreaker, 2000)
(versión original incluida en el álbum Heartbreaker, 2000)
7
No es de extrañar que la edición del doble LP Physical Graffiti fuera un pelotazo de ventas en cuanto salió al mercado, siendo, como no podía ser de otra manera, nº 1 en Inglaterra y Estados Unidos al mismo tiempo. A todo esto, llenaron estadios americanos e ingleses, batiendo records de asistencia. A tal punto llegó el asunto que el 18 de mayo el periódico The Observer les dedicó la portada, cuyo titular decía: "Más grandes que los Beatles".
No sería equivocado considerar el año 1975 como el año de Led Zeppelin. Las cifras tienen dimensiones fabulosas. En el momento de publicarse Physical Graffitti, el grupo llevaba vendidos catorce millones de álbumes entre sus seis LPs. Y eso que la gira americana de verano tuvo que ser anulada y las pérdidas fueron muy elevadas.
1975, el año de Led Zeppelin
La vuelta de Led Zeppelin en 1975 fue uno de los grandes acontecimientos de aquel año. Dejando atrás los viejos light shows y las fórmulas escénicas usadas años antes, los Led echaron mano de los avances tecnológicos y emplearon equipos de rayos láser, proyectores en tercera dimensión, plataformas móviles y el equipo más potente de su época. El show se revestía de artificio para adornar la música, pero alcanzaba una vez más el espectáculo visual, requerido por la banda más aplastante del momento.
Hablar de Physical Graffitti siempre me trae a la memoria su primer corte, "Custard Pie".
6
Crosby & Nash - "To the last whale (A critical mass/Wind on the water)"
En el año 1975 ve la luz Wind on the water, el segundo álbum de estudio de Crosby & Nash como dúo, tras haber debutado con Graham Nash/David Crosby tres años antes. Acaban de estrenarse con ABC Records tras abandonar su anterior discográfica, Atlantic Records.
Algo más duro que el anterior, y con letras intimistas sobre el dolor y la muerte, a sus treinta y pico años aprovechan todo su caudal compositor e interpretativo para regalarnos un disco bastante completo en su concepto y desarrollo, que termina con una verdadera obra maestra de la música rock de las últimas cuatro décadas: "To the last whale (A critical mass/Wind on the water)".
Nunca se me olvidará la primera vez que la escuché en mi viejo giradiscos Philips. Ni siquiera el ruido de fondo de la aguja recorriendo los surcos del vinilo podían ocultar esta maravilla de composición.
Si disponéis de seis minutos de tranquilidad, escuchad esto. Casi cuarenta años después, me sigue sonando a gloria bendita.
9
John Mayer - "On the way home"
Este tío me tiene totalmente enganchado. Y ya van unas cuantas veces que aparece por el desván.
7
En su disco de lanzamiento, homónimo del grupo, aparece su single de debut. Todo un pelotazo, que llegaría al número 2 de las listas británicas: "When I'm dead and gone". Buena carta de presentación de una formación que, aunque con existencia efímera, dejó notas de bastante calidad, lo que queda reflejado en sus dos primeros LPs, el mencionado McGunness Flint, y Happy birthday Ruthy baby, ambos publicados en 1971.
McGuinness Flint - "When I'm dead and gone"
En 1969, dos ex-miembros de Manfred Mann y de los Bluesbreakers de John Mayall, se unen y, con sus propios nombres, forman el grupo McGuinness Flint. Son Tom McGuinness, bajista y guitarrista, y Hughie Flint, como batería. Completan la banda Dennis Coulson (voz y teclados), Graham Lyle y Benny Gallagher (multinstrumentistas). Estos últimos son los autores de los grandes éxitos de la banda.
15
The Easybeats - "Friday on my mind"
La historia comienza en un centro donde se alojaban los inmigrantes que llegaban a Australia a mediados de los 60s. En él coincidieron dos ingleses, un escocés y dos holandeses; y de ese encuentro nacieron los Easybeats.
Recogieron los ecos de la beatlemanía en el Reino Unido, convirtiéndose en poco tiempo en una de las bandas más populares de Sidney. Sonido de Liverpool en plena Australia, donde a finales de 1965 eran todo un fenómeno que recordaba en gran medida a los Fab Four en Gran Bretaña, y que les convertiría en los reyes del rock & roll australiano.
Una constante sucesión de singles de gran éxito, "For my woman", "She's so fine", "Said and lonely and blue", "Easy as can be"..., les catapultó a la fama en aquella época, sustentando la tremenda repercusión de sus tres primeros álbumes: Easy (1965), It's 2 easy (1966) y Volume 3 (1966).
De todos los temas que estos adorables australianos editaron a lo largo de su breve pero exhaustiva carrera, tengo varios que forman parte de mi colección de canciones; y para ilustrar este post he elegido "Friday on my mind", incluido en su cuarto trabajo de estudio, y primero con United Artists: Good Friday (1967).
De todos los temas que estos adorables australianos editaron a lo largo de su breve pero exhaustiva carrera, tengo varios que forman parte de mi colección de canciones; y para ilustrar este post he elegido "Friday on my mind", incluido en su cuarto trabajo de estudio, y primero con United Artists: Good Friday (1967).
